Confira a programação do FITBH – Festival Internacional de Teatro, Palco & Rua, que acontece em Belo Horizonte durante o mês de maio.
Veja também, ao fim, as sinopses dos espetáculos.
Prazer
06, 07 e 08, às 21h, no Francisco Nunes
Klássico (com K)
06 e 07, às 20h, na Funarte MG
Café?
07, às 9h e 17h, na Estação BH Bus Venda Nova
08, às 9h e 17h, na Estação do Move São Gabriel
09, às 9h e 17h, na Estação BH Bus Diamante
12, às 9h e 17h, na Estação Rodoviária
As Raízes do Mineiro Pau e do Boi Pintadinho
07, às 15h30, no Parque Santa Lúcia
08, às 15h30, no Cras Novo Aarão reis (regional norte)
09, às 18h30, na Praça do Encontro | Espaço Cortição (regional Venda Nova)
10, às 16h, no Parque Professor Guilherme Lage (regional nordeste)
Menino Azul
08 e 09, às 15h30, no Teatro da Cidade
O Homem Travesseiro
09 e 10, às 21h; e 11, às 19h30, no Teatro Marília
1325
09 e 10, às 21h; e 11, às 19h30, no Teatro da Biblioteca Pública
De Mala às Artes
09, às 15h30, na av. Cachoeirinha (próx. à Casa de Candongas)11, às 16h30, no Parque Estrela Dalva (regional oeste)
20, às 09h, no Parque Municipal
O Líquido Tátil
10, às 21h; e 11, às 20h, na Sala Juvenal Dias (Palácio das Artes)
Oratório – A Saga de Dom Quixote e Sancho Pança
10, às 20h; e 11, às 19h, no Teatro Francisco Nunes
Memórias em Tempos Líquidos
10, às 21h; e 11, às 19h30, no Oi Futuro
De Nós Dois, Só
10 e 11, às 20h, no Teatro Marília
Augenblick Dream
10 , 11, 13, 14 e 15, às 11h, 14h 30 e 16h30, no Parque Municipal
Jamais 203
10, às 17h30, da Avenida Andradas (próx. ao Parque Municipal) à Praça da Estação
Fábrica de Nuvens
12 e 13, às 21h15, no Galpão Cine Horto
Pereiras – Festival de Ideias Brutas Ep. 01 + Açougue dos Pereiras
12, às 20h; e 13, às 20h30, no Espaço Ambiente
Matéria Prima
13, às 20h; 14 e 15, às 15h; e 16 e 17, às 20h; e 18, às 19h, no Teatro Francisco Nunes
John e Joe
13 e 14, às 20h, na Funarte MG (galpão 3)
As Rosas do Jardim de Zula
13 e 14, às 20h, no Teatro da Cidade
Orsini Marionetes
13 e 14, às 20h, na Casa do Beco
15 e 16, às 20h, no Centro Cultural Vila Fátima (regional leste)
17 e 18, às 18h, no Teatro da Cidade
19 e 20, às 20h, no Point Barreiro (regional Barreiro)
O Caboclo Zé Vigia
13, às 19h30, no CRAS Zilah Sposito (regional norte)
14, às 19h30, na Praça do Encontro | Espaço Cortição (regional Venda Nova)
Órbita
14 e 15, às 21h, no Teatro Marília
S/Título, Óleo Sobre Tela
14 e 15, às 19h30, na Funarte MG (galpão 1)
Isso É para a Dor
14 e 15, às 21h, no Teatro Bradesco
A Cobra Vai Fumar – Uma Estória da FEB
15, às 15h30, na Av. Cachoeirinhas (próx. à Casa de Candongas)
17, às 16h30, no Parque Ecológico (regional Pampulha)
18, às 11h, na Praça do Encontro | Espaço Cortição (regional Venda Nova)
Acontecimento em Vila Feliz
15, às 15h30, no Conjunto IAPI (regional noroeste)
18, às 16h30, no Centro Cultural São Bernardo (regional norte)
A Noite Devora Seus Filhos
16 e 17, às 19h30, na Funarte MG (galpão 4)
…E Peça que Nos Perdoe
16 e 17, às 22h, no Galpão Cine Horto
Sabiás do Sertão
16, às 15h30, no Parque Estrela Dalva (regional oeste)
17, às 18h, na Praça Duque de Caxias (regional leste)
18, às 16h30, no Parque Professor Guilherme Lage (regional nordeste)
Para se tá Mal, Ensaio de uma Manifestação para Poder
16, às 15h30, no Centro Cultural Salgado Filho (regional oeste)
17, às 11h, na Praça do Confisco (regional Pampulha)
Por Pouco
17, às 21h; e 18, às 20h, no Teatro Marília
Adormecidos
17h, às 21h; e 18, às 19h, na Funarte MG (galpão 1)
Get Out
17 e 18, às 20h30, no Teatro da Biblioteca Pública
Aldebaran
17 e 18, às 20h, no Teatro Bradesco
De Banda para a Lua
17 e 18, às 19h30, no Cine Theatro Brasil Vallourec
Hamlet
17, às 20h; e 18, às 19h, no Palácio das Artes
O Quadro de uma Família
17 e 18, às 15h, no Espaço Ambiente
Kalabazi
17, às 15h, no Parque Ecológico (regional Pampulha)
17, às 17h30, na Praça Duque de Caxias (regional leste)
18, às 10h, na Praça do Encontro | Espaço Cortição (regional Venda Nova)
18, às 15h30, no Parque Professor Guilherme Lage (regional nordeste)
Salada Mista
19, 20 e 21, às 15h, no Galpão Cine Horto
Ballett Bundesjugenballett + Young Euro Classic Ensemble Brasil-Alemanha
19, às 20, no Teatro Bradesco
Duas Mulheres em Preto e Branco
20 e 21, às 20h30, no Teatro Marília
Emília
20 e 21, às 20h, na Funarte MG (galpão 3)
Frag#3 Aproximacion a la Idea de Desconfianza
20, 21 e 22, às 20h, na Funarte MG (galpão 4)
La Cena
20 e 21, às 22h, no Espaço Ambiente
Es Sagt mir Nichts, das Sogenannte DrauBen
21, às 21h; e 22, às 19h e 21h, no Teatro Francisco Nunes
Finucane & Smith’s Glory Box
21, 22, 23 e 24, às 22h30; e 25, às 19h30, no Centoequatro
Cine_Monstro
23 e 24, às 21h; e 25, às 19h30, no Teatro Marília
Fichenla si Pueden
23, 24 e 25, às 19h30, na Funarte MG (galpão 1)
I Call My Brothers/ Ich Rufe Meine Brüder
23 e 24, às 21h; e 25, às 19h, no Teatro Bradesco
Rapsódia para el Mulo
23, 24 e 25, às 17h, no Galpão Cine Horto
A Pereira da Tia Miséria
23, às 15h30, no Point Barreiro (regional Barreiro)
24, às 16h30, Parque Jacques Costeau (regional oeste)
25, às 16h, no Centro Cultural Pampulha
Concertos para Bebês
24 e 25, às 10h30 e 17h, no Teatro Francisco Nunes
À Distância/ Lado A
24 e 25, às 17h30 e 19h, na Funarte MG (galpão 3)
À Distância/ Lado B
24 e 25, às 17h30 e 19h, na Funarte MG (galpão 4)
1325
Grupo: Peripécia Teatro/Vila Real – Portugal
Vila Real – Portugal
Gênero: Drama
Texto: Peripécia Teatro
Direção: José Carlos Garcia e Peripécia Teatro
Elenco: Angel Fragua; Noelia Dominguez; Sérgio Agostinho.
Duração: 1h15 min
Classificação etária: 12 anosEm 1325, três senhoras vivem num espaço habitado por roupas e memórias. A partir de
atividades domésticas, canções de ninar e jogos de criança, emergem personagens históricos
como Rosa Parks, Aung San Suu Kyi, Aminetu Haidar, Wangari Maathai ou Graça Machel. O
espetáculo aborda histórias de vida de mulheres, cujo ativismo contribuiu, ou contribui ainda,
para um clima de paz, justiça e dignidade humana.Augenblick Dream
Grupo: Eolie Songe/Lille – França
Gênero: Multimídia
Texto: Laurent Mulot e Thierry Poquet
Direção: Laurent Mulot and Thierry Poquet
Elenco: Charles Pietri e Pierre Pietri Duração: 27 min
Classificação etária: 12 anosCercado por imagens e evidências científicas, um homem dança com seu reflexo em um
espelho colocado no centro de uma tenda. Ele vai em busca de seu duplo em outra dimensão,
a dos sonhos. Augenblick Dream é uma experiência sonora e visual que impulsiona o
espectador para o centro de investigação da antimatéria (CERN), no grande acelerador de
partículas, situado a 100 metros de profundidade, na fronteira franco-suíça.Emilia
Grupo: TIMBRe4/Buenos Aires, Argentina
Gênero: Drama
Texto e direção: Claudio Tolcachir
Elenco: Elena Bogan, Carlos Portaluppi, Adriana Ferrer, Francisco Lumerman e Gabo Correa
Duração: 1h30min
Classificação etária: 16 anos
Após anos de separação, um homem reencontra sua babá, Emilia, e retoma o laço da infância.
Ele, adulto, com mulher e filho. Ela, idosa e sozinha. O homem passa a recordar os fatos
esquecidos de quando era criança, compondo uma ficção na qual tem sua vida marcada por
essa experiência. A criança cresceu, mas quem pode saber se a essência do amor que se
formou em sua infância permanece em sua estrutura emocional? A busca de Emília por um
abrigo pode ser sua ruína ou salvação. É um drama delicado sobre a estrutura familiar e sobre
a dor do outro.
Es sagt mir nichts, das sogenannte Draußen/ The so-called outside means
nothing to me
Grupo: Maxim Gorki Theater Berlin /Berlim – Alemanha
Gênero: Comédia
Texto: Sibylle Berg
Direção: Sebastian Nübling
Elenco: Nora Abdel-Maksoud, Suna Gürler, Rahel Jankowski e Cynthia Micas
Duração: 1h15min
Classificação etária: 16 anos
Anoitece. Uma mulher sozinha em seu apartamento se comunica com amigos pela internet;
sua mãe telefona. No porão, alguns andares abaixo, um homem é amarrado e amordaçado,
mas acompanha tudo o que se passa acima em tempo real. Es sagt mir nichts, das
sogenannte Draußen fala dos medos das jovens mulheres, seus desejos e obsessões pelo
sucesso, perceptíveis em suas vidas saturadas pelas mais variadas mídias. Da loucura no culto
ao corpo, do exagero nas compras, das farras pela noite, do negócio de drogas caseiras pela
rede. Nesta narrativa abrasiva de respostas das mulheres aos seus mundos, algumas perguntas
permanecem: de onde vem tanta desorientação e como as mulheres realmente querem viver
suas vidas?
Fíchenla si pueden
Gênero: Drama
Texto: Jean-Paul Sartre
Adaptação: Carlos Celdrán, a partir de A Prostituta Respeitosa
Direção: Carlos Celdrán
Elenco: Yuliet Cruz, Alexander Díaz, José Luis Hidalgo, Marcel Oliva, Waldo Franco e Ernesto Fidel Del
Cañal Duração: 1h15
Classificação etária: 16 anos
Lizi é uma jovem prostituta que acabou de chegar ao interior, fugindo de problemas na capital.
Ela se envolve com um jovem local de quem vira amante logo na primeira noite. No
surpreendente desenrolar dos fatos, Lizi se vê envolta em pressão e chantagens para que
testemunhe contra um inocente. A dignidade e o senso de justiça levam a protagonista a um
dilema e a assumir consequências impensadas. Lizi, em poucas horas deixa de ser quem é e se
vê obrigada a fazer escolhas exemplares.
Frag#3 Aproximacion a la idea de desconfianza
Grupo: Evelyn B. / PitouStrash Company/ Estrasburgo -França
Gênero: Multidisciplinar
Texto: Rodrigo Garcia
Direção: Evelyn Biecher
Elenco: Michael Steffan, Julie Pichavant e Evelyn Biecher
Duração: 1h
Classificação etária: 18 anos
Frag#3 faz uso de espaços abertos não convencionais, utiliza uma linguagem teatral
multidisciplinar. Um quadrado de plástico transparente marca a fronteira. Um vídeo é projetado
nas paredes como um cenário vivo em constante mudança, com três microfones para os sons
que os atores fazem. Um corpo está lambuzado de mel, em alusão a um Dunkin Donut. Um
homem está enterrado, e é vestido com um plástico elástico que sai da terra. Um corpo, em
meio a argila líquida, salta fora da água como um peixe e é acompanhado por cinzas que
flutuam, simbolizando as vítimas do Holocausto.
Há projeção de tinta vermelha como chibatadas em um corpo nu e que mostram as cicatrizes
do egoísmo humano. Individualismo e consumismo são as temáticas do espetáculo, carregado
de crítica social.
Finucane & Smith’s Glory Box
Grupo: Finucane & Smith/ Melbourne – Austrália
Gênero: Cabaré
Texto e direção: Moira Finucane e Jackie Smith
Elenco: Moira Finucane, Saint Clare, Holly Durant, Anna Lumb, Lily Paskas e Azaria Universe
Duração: 1h50min
Classificação etária: 16 anos
Verdadeiro cabaré, Glory Box é uma comédia underground, surpreendente e ousada, que
seduziu e capturou a imaginação de plateias em 10 línguas distintas. Esquetes feitos com
competência e maestria por inimitáveis divas performáticas – que encantam com sua alegria e
desempenho físico vulcânico e exótico, em atuações que vão do circense aos mais góticos dos
sonhos – desafiam as definições de gênero, com diversão e entretenimento num trabalho que
provoca público e crítica.
Hamlet
Grupo: Berliner Ensemble/Berlim – Alemanha
Gênero: Tragédia
Texto: William Shakespeare
Direção: Leander Haussmann
Elenco: Roman Kaminski, Traute Hoess, Christopher Nell, Norbert Stöß , Johanna Griebel, Felix
Tittel, Luca Schaub, Peter Miklusz, Georgios Tsivanoglou, Boris Jacoby, Joachim Nimtz e Peter Luppa.
Duração: 3h 30 min (com intervalo)
Classificação etária: 14 anos
Hamlet, o pensador melancólico, indeciso e incapaz de agir? Resignado com o insolúvel dilema
entre a consciência e decisão? Não na encenação de Leander Haussmann. O mundo está fora
do prumo e algo está podre no reino da Dinamarca. O rei está morto. O jovem príncipe
Hamlet é impressionante. Ele está preso em si e parece traumatizado com o rapidíssimo
casamento de sua mãe com o assassino de seu pai – o agora novo governante, Cláudio. O pai
de Hamlet aparece como um fantasma, reivindicando satisfação. Hamlet lhe obedece e jura
vingança, depois de hesitar um pouco. Sua vingança é puramente pessoal e sem motivação
política. Como um maníaco, troca a palavra pela espada e inicia um jogo sangrento e homicida,
do qual ninguém é poupado.
I call my brothers/ Ich Rufe Meine Bruder
Grupo: Ballhaus Naunynstraße Berlin / Landestheater Niederösterreich St. Pölten/Berlim – Alemanha
Gênero: Filme Noir/Comédia/Thriller/ Drama
Texto: Jonas Hassen Khemiri
Direção: Michael Ronen
Elenco: Nora Abdel-Maksoud, Jerry Hoffmann, Marion Reiser e Jan Walter
Duração: 70 min
Classificação etária: 14 anos
Um dia após o ataque em Estocolmo, em 2010, no qual o assassino morreu e dois pedestres
ficaram feridos, Amor anda pelas ruas da cidade e chama os seus irmãos, sua melhor amiga, seu
primo e seu amor de infância, por quem ainda é perdidamente apaixonado. Um dia quase
totalmente comum na vida de um jovem completamente normal, que pela primeira vez na vida,
tem que olhar para um espelho segurado por outros. “Quem são os outros? Não há outros. Há
extremistas em todos os lados tentando nos fazer crer que tais outros de fato
existem. Qualquer um falando sobre os outros é um idiota.”
Jamais 203
Grupo: Generick Vapeur/Marselha – França
Gênero: Teatro de rua
Texto: Caty Avram e Pierre Berthelot
Direção: Caty Avram e Pierre Berthelot
Elenco: Caty Avram, Laurent Martin, Patricia Gome, Kevin Morizur, Alex Tabakov, Jean Paul Kuntz,
Bernard Llopis, Bathélémy Bompard, Alain Casset, Pia Haufeurt, Géraldine Rieux, Olivier Brun, Hervé
Richaud, Pierre Bougourd, Alexandre Lejeune
Duração: 60 min
Classificação etária: Livre
A Grande Largada é dada pelo diretor de prova, que apresenta as equipes. É um caleidoscópio
humano em sua diversidade física e mental. A saga esportiva começa, e os palcos se sucedem,
em um ritmo infernal: o circuito, a montanha, a corrida contra o relógio, “de pé nos pedais”,
“break away”. O conjunto, uma esfera de bicicletas, engole os ciclistas que, em uma súbita mudança de
marcha, são cuspidos para o asfalto, aplaudidos por todos; eles vão superar as dificuldades, de
cabeças erguidas e costas curvadas sobre as barras em que se apoiam, rumo à vitória.
Porém, como qualquer mecanismo bem azeitado, um grão de areia ou uma gota d´água
desencadeia uma série de incidentes e acidentes. A aventura JAMAIS 203 é uma sátira
agridoce da sociedade, porque a vida é um esporte!
Kalabazi
Grupo: Tita8lou /Suiça
Cidade/Estado/país
Gênero: Circo/clown
Texto: Jessica Arpin
Direção: Vincent Aubert e Jessica Arpin
Elenco: Jessica Arpin
Duração: 50 min
Classificação etária: Livre
Uma jovem e excêntrica mulher, de vestido de bolinhas, quer se casar. Mas não pode ser com
qualquer um! Então, ela organiza um concurso de amor com os espectadores, a quem seduz
com acrobacias em sua bicicleta amarela. Quem será o escolhido? Kalabazi é uma mistura de
circo, palhaçada e poesia. O espetáculo já se apresentou mais de 500 vezes em 18 países, 8
línguas e 23 dialetos.
La Cena
Grupo: Anita Mosca/Brasil e Itália
Gênero: Drama
Texto, direção e elenco: Anita Mosca
Duração: 1h30m Classificação etária: 14 anos
Uma mulher acolhe os convidados/espectadores em um jantar mediterrâneo à volta de uma
mesa suspensa no tempo. Lugar de encontro e desencontro, de amor e de tensão, de
expectativas e desilusões da família, a mesa é o ponto nevrálgico da casa. Lembranças de
adolescente se entrelaçam a feridas de vida, fotos de família, conquistas de gênero, fragmentos
de amor em um caos temporal que encontra a própria ordem no código teatral. Tudo,
retratado pelo vinho tinto, pelas canções antigas e pelo azeite agridoce da costa mediterrânea.
La cena é a história de uma atriz que mistura elementos biográficos com elementos ficcionais,
para retratar a questão feminina.
Matéria Prima
Grupo: La Tristura/Madrid -Espanha
Gênero: Drama
Texto: Itsaso Arana, Pablo Fidalgo, Violeta Gil e Celso Giménez
Direção: La Tristura
Elenco: Ginebra Ferreira, Gonzalo Herrero, Siro Ouro e Candela Recio
Duração: 75 min
Classificação etária: 12 anos
No palco quatro atores nascidos após o ano de 2000 protagonizam diálogos e situações
adultas. A obra oferece a oportunidade de ver que somos corpos históricos e políticos desde
o nascimento, dotados de significados múltiplos. Trazer crianças para a cena – encarnando
adultos – torna a obra ainda mais cruel e, talvez até, necessária. É estranho escutá-los falar
como adultos, ou tudo atualmente nos parece normal? Matéria Prima faz uma reflexão
significativa sobre o que o homem está fazendo da sua existência, das relações com o outro e
com o mundo em que vive.
Memórias em Tempos Líquidos
Grupo: Dormentes/ Brasil-Uruguai
Gênero: Drama
Texto: Jair Raso
Direção: Joaquim Elias Elenco: Jimena Castiglioni e Eliseu Custodio
Duração: 55 min
Classificação etária: 14 anos
Esta é a história de Hugo e Dora. Um casal comum, que depois de algum tempo juntos, entra
em crise e Dora decide se separar. Tudo poderia ter sido como na história de inúmeros casais,
porém Dora sofre um acidente, perde parte de sua memória e ao acordar não se lembra do
marido. Hugo, na tentativa de recuperar o amor perdido, esconde de Dora o fato da
separação. Enquanto ela tenta resgatar sua memória, ele tenta reconquistar sua mulher.
Orsini Marionetes
Grupo: Orsini/ Rosario – Argentina
Gênero: Teatro com objetos
Texto, direção e elenco: Ruben Orsini
Duração: 55 min
Classificação etária: Adulto
O marionetista dá vida a vários personagens e assim apresenta diferentes histórias urbanas que
surpreendem e emocionam o público. O espetáculo é sustentado por objetos feitos de
resíduos coletados na rua que voltam à vida em oito histórias, que resgatam a beleza no
terrível, em uma tentativa de se conectar com os sentimentos do mundo humano. Orsini
Marionetes é uma antologia de breves momentos em que pequenas criaturas são
manipuladas para refletir sobre situações instantâneas de rua.
Rapsodia para el mulo
Grupo: El Ciervo Encantado/Habana – Cuba
Gênero: Drama
Texto e direção: Nelda Castillo
Elenco: Mariela Brito
Duração: 55 min
Classificação etária: 16 anos
Rapsodia para el mulo é inspirado na faceta mais difícil da realidade cubana atual e no
poema de José Lezama Lima. Confronta a visão da Cuba utópica enquanto incorpora os
complexos processos sofridos na atualidade do país. O corpo nu da atriz, em constante
tensão, aqui torna-se o principal palco de um conflito, a manifestação de um colapso, a
evidência da aniquilação. A crueza das imagens requer um olhar urgente para um contexto no
qual não somos espectadores. Denúncia e catarse, o desempenho é como uma instalação em
movimento, um chamado a recuperar a consciência que rompe a ficção para mostrar ao
espectador uma imagem nada complacente de si mesmo.
FITINHO
Concertos para Bebês
Grupo: Musicalmente/Leiria – Portugal
Gênero: Musical
Direção: Paulo Lameiro
Elenco: Alberto Roque, José Lopes,Nuno Gonçalves, Pedro Santos, Cristiana Francisco, Inesa Markava,
Isabel Catarino e Paulo Lameiro
Duração: 45 minutos
Classificação etária: 0 a 3 anos
Concertos para Bebês é uma produção portuguesa pioneira no domínio das artes cênicas
para a primeira infância. Saxofones, clarinetes, berimbaus, cavaquinhos e outros sons da terra
viajam por Mozart, Bach e Monteverdi. Um acordeão observa uma bailarina atrevida. Na
plateia, muitas chupetas, sorrisos e olhos de espanto. Os cantos não têm palavras, mas estas
contam muito pouco das emoções partilhadas entre artistas e bebês.
De Banda para a Lua
Grupo: Armatrux/Nova Lima – Minas Gerais
Gênero: Teatro de formas animadas
Texto e direção: Eid Ribeiro
Elenco: Cristiano Araújo, Eduardo Machado, Paula Manata, Raquel Pedras, Rogério Araújo e Tina Dias
Duração: 60 min
Classificação etária: Livre
Tonico e Bié moram na roça com o pai. Apaixonados pela lua e seus mistérios, os
dois irmãos, acompanhados pela mula Madrugada, vivenciam aventuras marcadas
por encantamento, trapalhadas, risos e sustos. O mundo da imaginação das
crianças é o palco perfeito para essa misteriosa e terna história povoada de seres
encantados, como São Jorge, o dragão e aparições de outro mundo. Uma marca
desta encenação é o uso do teatro de sombras, técnica essencial para a estética do
espetáculo e ingrediente perfeito para a construção do mundo encantado.
Era uma vez… Grimm
Grupo: Belazarte Realizações Artísticas/RJ
Gênero: Musical
Texto e Letras: José Mauro Brant
Direção: José Mauro Brant e Sueli Guerra
Musica Original e Direção Musical: Tim Rescala
Elenco: Chiara Santoro, Janaina Azevedo, José Mauro Brant e Wladimir Pinheiro
Duração: 1h10min versão infantojuvenil / 1h30min versão adulto
Classificação etária: 10 anos versão infantojuvenil/12 anos versão adulto
Era uma vez… Grimm põe em cena os irmãos Grimm e seus narradores, contando e
interpretando os contos Chapeuzinho Vermelho, O Junípero e Cinderela, adaptados para
uma linguagem musical que remete à ópera, indo do terror ao humor. O elenco de atores
cantores é acompanhado de um quinteto de músicos eruditos de Recife. A encenação faz
surgir personagens de dentro de um livro gigante, suporte para as projeções de animação
gráfica. O espetáculo será apresentado em duas versões: adulto e infantojuvenil.
Menino Azul Palco
Grupo: Matraca/Belo Horizonte – MG
Gênero: Teatro de bonecos
Texto: Juliana Palhares
Direção: Rodrigo Robleño
Elenco: Cauê Salles e Juliana Palhares
Duração: 40 min
Classificação Etária: Livre (A Partir De 01 Ano)
Era uma vez um menino azul chamado Francisco. Um menino de um azul nunca visto, um
menino diferente, que nasceu no alto, bem no alto de uma montanha. Essa é a história azul de
Francisco, de seu amor pelo riacho e pelos bichos que alegravam a sua vida. A peça traz dois
artistas que brincam de contar histórias com seus bonecos. Eles utilizam técnicas de
manipulação direta, de vara, de luva e manipulação de objetos.
Salada Mista
Grupo: Cia. 2 em Cena de Teatro, Circo e Dança/Recife-PE
Gênero: Musical Infantojuvenil
Dramaturgia e encenação: Alexsandro Silva
Elenco: André Ramos, Arnaldo Rodrigues , Douglas Duan, Davison Wescley, Flávio Santana, Jerlane
Silva e Paula de Tássia
Duração: 60 min
Classificação etária: a partir de 03 anos
Sete crianças transformam o clássico conto de fadas Chapeuzinho Vermelho em uma telenovela
ambientada na década de 60 e com músicas da Jovem Guarda. Entre um capítulo e outro o
público se diverte com números de palhaços. Com música ao vivo o espetáculo fala do amor
de uma forma lúdica e divertida, discutindo conquista, namoro, casamento e também traição,
separação e violência doméstica. Salada Mista é uma divertida brincadeira de criança que
mistura teatro, música e palhaçaria.
BRASILEIROS
A Cobra vai fumar – Uma Estória da FEB
Grupo: Teatro Popular União e Olho Vivo/São Paulo – SP
Gênero: Musical
Texto e direção: Cesar Vieira
Elenco: Ana Lucia Silva, Césinha Pivetta, Cícero Almeida,, Camila Morelli, Daniele Andrade, Edir
Evaristo da Silva, Isaias Cardoso, Luiza Maia, Michelle Gabriolli, Neriney Moreira, Osmar Azevedo,
Oswaldo Ribeiro, Rafinha Werblowsky e Thiago Nogueira.
Duração: 70 min
Classificação etária: 12 anos
A partir de relatos de pracinhas da Força Expedicionária Brasileira que combateram na Itália,
durante a Segunda Guerra Mundial (1944/45), o espetáculo conta, em fragmentos, as
implicações políticas e sociais que nortearam a ida de soldados brasileiros para lutar na Europa.
O título se refere ao emblema estampado no uniforme da tropa, que mostrava uma cobra
fumando. O homem do povo, sujeito da ação, convive em cena, com personagens históricos
como Getúlio Vargas.
À distância: Lado A / Lado B
Grupo: Dearaque Cia. de Teatro/Florianópolis – SC
Gênero: Drama Texto: André Felipe
Direção: André Felipe
Elenco: Lado A: Ana Luiza Fortes e Marco Oliveira
Lado B: Heloisa Marina, Ligia Ferreira e Vinicius Coelho
Duração: 50 min
Classificação etária: 12 anos
Obra teatral formada por dois espetáculos autônomos, complementares e simultâneos, e que
podem ser vistos na ordem escolhida pelo público. A comunicação entre os dois palcos
acontece online, por videoconferência.
Em À Distância, cinco jovens representam seus avós na juventude, quando trabalhavam em
uma rádio clandestina esquecida no tempo.
Lado A
Documentário cênico sobre os integrantes da rádio clandestina, que anunciava transmitir de
uma estação diretamente do futuro. Personagens fazem um remake da última noite de
gravação.
Lado B
Uma casa em ruínas, uma família separada por uma briga pela herança. Por meio de fotos,
documentos, diários e relíquias, personagens confrontam versões e reconstroem a última noite
em que seus avós se falaram no casarão da família, local da transmissão.
A Pereira da Tia Miséria
Grupo: Núcleo Ás de Paus/Londrina – PR
Gênero: Popular
Texto: Luan Valero Direção: Coletiva
Direção Musical: Eric D’Ávila
Elenco: Adalberto Pereira, Bruna Monã, Camila Feoli, Rebeca de Carvalho, Rogério Costa e Thunay
Tartari
Duração: 50 min
Classificação etária: Livre
Adaptação e montagem do conto de domínio público espanhol, A Pereira da Tia Miséria é
a história de uma velhinha que só tem uma casa arruinada e uma pereira no quintal, e de seu
filho, Fome, que percorre o mundo espalhando sofrimento. Enquanto isto, Tia Miséria tenta
proteger o pequeno patrimônio dos furtos da vizinhança. Um dia ela se vê obrigada a negociar
com a morte. Para contar esta história que aborda questões como a aparente imortalidade da
miséria, os integrantes recorrem a figuras alegóricas e gigantescas.
Adormecidos
Grupo: Cia de Teatro Os Satyros/São Paulo-SP
Gênero: Drama
Texto: Jon Fosse
Direção: Rodolfo García Vázquéz
Elenco: Fábio Ock, Katia Calsavara, Luiza Gottschalk, José Sampaio e Tiago Leal
Duração: 1h 25min
Classificação etária: 14 anos
Adormecidos, texto do norueguês Jon Fosse, trata do relacionamento entre casais e seus
desdobramentos. Num ambiente de sonho e reflexão, aborda a maneira como cada indivíduo
projeta as suas próprias aflições e anseios em seu parceiro. Na peça, dois casais se revezam
no palco, num ambiente onírico em que sonho e realidade se confundem. Luzes, espelhos e
transparências os levam para outros planos que ora se fundem, ora se opõem.
As Raízes do Mineiro Pau e do Boi Pintadinho
Grupo: Cia Folclórica Boi de Miracema/ Miracema – RJ
Gênero: Cultura Popular/ Folclore
Texto: Domínio Popular
Direção: Roberto Silva Ramos
Elenco:
Duração: 30 a 50 min
Classificação etária: Livre
Era uma vez uma mulher grávida, que um dia teve o desejo incontrolável de comer a língua do
boi. O marido atendeu ao pedido e matou o boi, mas teve que ressuscitá-lo, pois era o
preferido do patrão, que queria ver seu boi-pintadinho girando no meio do terreiro na grande
festa. O marido, então, teve a ideia de vestir-se com o couro do boi para que seu patrão
ficasse contente. Esta é a história da manifestação popular, que em cena, além do boi, conta
com bonecas, mulinha e Jaraguá, uma espécie de bicho papão do folclore fluminense. A
encenação traz elementos do Mineiro Pau, dança com bastões que nasceu entre os escravos,
nos terreiros de café.
As Raízes do Mineiro Pau e do Boi Pintadinho
Grupo: Cia Folclórica Boi de Miracema/Miracema – RJ
Gênero: Folclórico
Texto: Domínio Popular
Direção: Roberto Silva Ramos
Elenco: Anderson Leandro Santos da Silva, Carlos David da Silva de Souza, Deivison salustiano da
Silva, Deyvitiane Aparecida Salustiano da Silva, Emily de Oliveira Cezário- N°Certidão de Nascimento,
Felipe Pereira Carvalho, Igor Santos Nascimento, Jairo da Silva Alves, Jovane da Silva Oliveira, Lydiane
Silva Batista, Marcos Vinícius da Silva Moreira, Millis Quirino Leite, Mirela Quirino Leite, Natália
Gonsalves Lopes Pereira, Natany Gonçalves Lopes Pereira, Odila Oliveira da Silva, Rafael Bonifácio
Finamor, Roberto Silva Ramos, Robson da Silva Campos Júnior, Sagner Leite da Silva, Sara Vitória
Salustiano Araújo, Sávio Leite da Silva, Sebastião Ricardo Guimarães,Tainá Lima Azevedo, Thayná de Sousa da Silva, Thiago de Miranda David, Vinicius Samuel da Silva, Waldeny Batista da Silva,
Wiranilson Gonçalves Lopes Pereira
Duração: 30 a 50 min
Classificação etária: Livre
Era uma vez uma mulher grávida, que um dia teve o desejo incontrolável de comer a língua do
boi. O marido atendeu ao pedido e matou o boi, mas teve que ressuscitá-lo, pois era o
preferido do patrão, que queria ver seu boi-pintadinho girando no meio do terreiro na grande
festa. O marido, então, teve a ideia de vestir-se com o couro do boi para que seu patrão
ficasse contente. Esta é a história da manifestação popular, que em cena, além do boi, conta
com bonecas, mulinha e Jaraguá, uma espécie de bicho papão do folclore fluminense. A
encenação traz elementos do Mineiro Pau, dança com bastões que nasceu entre os escravos,
nos terreiros de café.
Café?
Grupo: Cia. Efêmera/ São Paulo – SP
Gênero: Drama
Texto: Manuela Ramalho
Direção: André de Araújo
Elenco: Tatiana Lenna
Duração: 40 min
Classificação etária: 14 anos
O espetáculo trata do arquétipo feminino da espera. Uma mulher aguarda um grupo de amigos
para tomar café, e enquanto eles não chegam, conversa com a plateia contando várias histórias
de sua vida. Durante o monólogo, a fala se confunde com o fluxo da imaginação e surge, então,
a possibilidade de perceber diferentes visões de mundo numa só pessoa. Café? busca um
diálogo aberto entre a palavra, a atuação e a performance.
CINE_MONSTRO
Enrique Diaz
Gênero: Drama
Texto: Daniel MacIvor
Direção: Enrique Diaz
Elenco: Enrique Diaz
Duração: 1h 30 min
Classificação etária: 16 anos
CINE_MONSTRO, uma peça solo, principia na escuridão total de uma sala de cinema. Um
longo silêncio é rompido por uma voz na plateia que provoca a pessoa ao lado, e o espetáculo
começa. O ator dá vida a uma espécie de mestre de cerimônias, que recebe o público para
narrar histórias que se cruzam curiosamente, e para contá-las, se transforma em 13
personagens. CINE_MONSTRO fecha a trilogia de textos do canadense Daniel MacIvor,
adaptados pelo ator e diretor Enrique Diaz.
Duas Mulheres em Preto e Branco
Remo Produções Artísticas/Recife – PE
Gênero: Drama
Texto: Ronaldo Correia de Brito
Direção: Moacir Chaves
Elenco: Paula de Renor e Sandra Possani
Duração: 1h10min
Classificação etária: 14 anos
Duas mulheres que foram melhores amigas se descobrem numa situação de rivais, em disputa
pelo amor do mesmo homem. O assunto não teria qualquer novidade não fosse uma narrativa
tensa, cheia de mistérios, em que a vida de cada personagem se revela e se desvela em meio a
uma ação dramática que lembra um romance policial. Há imersões na recente história da
contracultura brasileira e no sonho frustrado das esquerdas das décadas de 60 e 70 do século
passado.
O Homem Travesseiro
Grupo: Cia Teatro Esplendor/Rio de Janeiro – RJ
Gênero: Drama
Texto: Martin Mc Donagh
Adaptação: Ricardo Ventura
Direção: Bruce Gomlevsky
Elenco: Tonico Pereira, Bruce Gomlevsky, Ricardo Blat e Glauce Guima
Gustavo Damasceno
Duração: 2h 50 min
Classificação etária: 16 anos
O Homem Travesseiro narra, com suspense e agilidade, os últimos momentos de vida de
Katurian, um escritor que vive em um país fictício e simbólico da Europa central, governado
por um regime totalitário. Ele é interrogado por detetives que encontraram semelhanças entre
os contos fantásticos que ele escreve e uma série de assassinatos envolvendo crianças. A peça
propõe uma reflexão sobre o modo como um artista pode superar seus traumas por meio da
arte. E como a arte pode ser incômoda por seu teor transgressor e conscientizador.
Sabiás do Sertão
Grupo: Cia. Cênica/São José do Rio Preto-SP
Gênero: Musical
Texto: Clara Roncati
Direção, direção musical e composições: Luiz Carlos Laranjeiras
Elenco: Antônio Bucca Junior, Cássia Heleno, Clara Roncati, Ícaro Negroni, José Maria Guirado, José
Neto Chiacchio, Simone Moerdaui e Vanessa Palmiéri
Duração: 1h10min
Classificação etária: 12 anos
Sabiás do Sertão – Teatro musical brasileiro em um ato, que transita pela vida e obra de
Cascatinha & Inhana, primeira dupla sertaneja formada por marido e mulher. O circo e o rádio
são trazidos à cena com os artistas contando, tocando e dançando a vida. O repertório é
recheado de toadas, guarânias, rasqueados, boleros, rancheiras, além de sucessos
imortalizadas nas vozes destes sabiás do sertão, como Índia e Colcha de Retalho. A peça
reverencia a cultura de raiz e o prazer da canção e do encantamento.
LOCAIS
JOHN & JOE
Grupo: Grupo Trama de Teatro/Contagem -MG
Gênero: Tragicomédia
Texto: Agota Kristóf
Direção: Eid Ribeiro
Elenco: Carlos Henrique, Chico Anibal e Epaminondas Reis Duração: 1h10min
Classificação etária: 12 anos
O texto inédito da húngara naturalizada suíça Ágota Kristof, traz uma discussão sobre o poder
corrosivo do dinheiro. É num inusitado bar que John e Joe encontram-se diariamente.
Embalados por muitos goles de conhaque e muita música, eles levam e são levados pela rotina
da vida. Na ânsia de garantir o gole de cada dia, perdem-se entre golpes e falsas espertezas.
Quando a sorte dá as caras, esse acontecimento pode mudar o rumo dessa amizade… ou não.
Oratório, a saga de Dom Quixote
Grupo: Cia Burlantins/Belo Horizonte – MG
Gênero: Musical
Texto: Eid Ribeiro
Direção: Paula Manata
Direção musical: Mauricio Tizumba
Elenco: Sérgio Pererê, Mauricio Tizumba, Josi Lopes, Alysson Salvador, Daniel Guedes e Everton
Coroné
Duração: 1h20min
Classificação etária: Livre
Após ler muitos romances de cavalaria, um fidalgo espanhol perde a razão e sai pelo mundo
em busca de aventuras, assim como os seus heróis. Oratório é uma peça teatral e musical
que revisita o extraordinário universo de Dom Quixote e de seu fiel escudeiro Sancho Pança,
com uma inusitada adaptação cênica do clássico literário de Cervantes. A opção por manter as
falas originais presentes na obra se soma a elementos da cultura brasileira.
Os Gigantes da Montanha
Grupo: Grupo Galpão /Belo Horizonte-MG
Gênero: Fábula trágica
Texto: Luigi Pirandello
Direção: Gabriel Villela
Elenco: Antonio Edson, Arildo de Barros, Beto Franco, Eduardo Moreira, Inês Peixoto, Jimena
Castiglioni, Júlio Maciel, Luiz Rocha, Lydia Del Picchia, Paulo André, Regina Souza, Simone Ordones,
Teuda Bara e Marcelo Cordeiro,
Duração 1h20min
Classificação etária: Livre
A fábula Os Gigantes da Montanha narra a chegada de uma companhia teatral decadente a
uma vila mágica, povoada por fantasmas. A peça é uma alegoria sobre o valor do teatro e sua
capacidade de comunicação com o mundo moderno, cada vez mais pragmático. O ato final da
peça, que não foi escrito, mas que chegou a ser vislumbrado pelo autor em seu leito de morte,
descreve a cena trágica do embate entre a protagonista e os gigantes da montanha, povo
empreendedor que vive próximo da vila. A montagem mistura o clássico e o popular, traz uma
dramaturgia universal com aspectos da cultura brasileira, música ao vivo, e máscaras inspiradas
na Commedia dell’arte.
Por Pouco
Grupo: Cangaral Produções Artísticas/MG
Gênero: Comédia
Texto: Samuel Benchetrit
Direção: Ary Coslov
Elenco: Ilvio Amaral, Maurício Canguçu, Flávia Fernandes e Wolney Oliveira
Duração: 80 min
Classificação etária: 10 anos
Por Pouco retrata de forma sensível os sonhos e o desejo de entender os afetos que se
perdem ao longo da vida. Dois idosos despertam em um hospital e recebem a informação que
têm pouco tempo de vida. Iniciam uma viagem maravilhosa, que é, ao mesmo tempo, uma fuga
do hospital e uma reflexão sobre os sentimentos preciosos do ser humano: amor, amizade e
paternidade. Texto deu origem ao emocionante filme Antes de Partir estrelado por Jack
Nicholson e Morgan Freeman.
Prazer
Grupo: Cia. Luna Lunera/Belo Horizonte-MG
Gênero: Drama
Texto: Cia. Luna Lunera
Direção: Cláudio Dias, Isabela Paes, Marcelo Souza e Silva, Odilon Esteves.Zé Walter Albinati
Elenco: Cláudio Dias, Marcelo Souza e Silva,Odilon Esteves,Isabela Paes.
Duração: 1h45min
Classificação etária: 16 anos
Num país qualquer, distante do Brasil, quatro amigos se reencontram. E apesar das suas
angústias, seus impasses cotidianos, suas frustrações, eles se encorajam para buscar a alegria.
Uma Aprendizagem ou o Livro dos Prazeres, de Clarice Lispector, foi o ponto de partida para a
montagem do espetáculo que tem direção e dramaturgia compartilhadas pelos integrantes da
trupe.
O processo criativo contou com as parcerias de Mário Nascimento, Roberta Carreri, Jô Bilac
e Éder Santos.
A noite devora seus filhos
Grupo: Paisagens Poéticas/Belo Horizonte-MG
Gênero: Drama
Texto: Daniel Veronese
Direção: Gustavo Bones e Mariana Maioline
Elenco: Alexandre de Sena, Glaucia Vandeveld, Jésus Lataliza e Renata Cabral
Duração: 50 min
Classificação etária: 14 anos
Com riqueza de detalhes, uma mulher conta histórias de pessoas que cruzaram seu caminho
desde a infância. As lembranças sintetizam uma forma de ver o mundo, em que, mesmo diante
de tempos difíceis, é preciso resistir à brutalidade, preservar as emoções e cultivar as palavras,
ainda que elas se percam na noite. O texto estabelece tensões entre o medo do outro e a
necessidade de diálogo, e entre, a violência e o afeto.
Acontecimento em Vila Feliz
Grupo: Cia. Pierrot Lunar/Belo Horizonte – Minas Gerais
Gênero: Drama Musical
Texto: Aníbal Machado
Direção: Léo Quintão
Elenco: Cristiano Diniz, Léo Quintão, Mariana Câmara, Neise Neves, Priscilla Cler e Ronaldo Jannotti
Duração: 55 min
Classificação etária: Livre
Versão teatral de conto homônimo de Aníbal Machado, Acontecimento em Vila Feliz
revela uma fictícia vila mineira às voltas com a suposta gravidez de uma de suas personagens
mais ilustres: Helena, jovem bonita e sedutora, amada pelos homens e invejada pelas mulheres.
Ao se casar com um forasteiro gera intrigas e maledicências por parte dos moradores, o que
transforma a vida de Helena num caos irreversível. O espetáculo cruza a linguagem de teatro
narrativo com a espacialidade de ruas, além do encontro com a música popular, executada e
cantada ao vivo pelo elenco.
Aldebaran
Grupo: Grupo Oficcina Multimédia/Belo Horizonte – Minas Gerais
Gênero: Multimeios
Texto e direção: Ione de Medeiros
Elenco: Escandar Alcici Curi, Henrique Mourão, Igor Ayres, Jonnatha Horta Fortes e Sérgio Salomão
Duração: 75min
Classificação etária: 14 anos
Aldebaran, estrela de altíssimo brilho, simboliza a figura do bem, em contraponto aos
monstros, que povoam o imaginário dos homens e os assombram em seus sonhos e pesadelos.
A presença dos monstros propõe uma reflexão sobre a própria dualidade do ser humano,
oscilando entre o bem e o mal, e se deslocando entre o mundo real e o conto de fadas. O
espetáculo, que mescla todas as linguagens artísticas, trata de desvios e arbitrariedades da
humanidade que desencadearam uma desordem que se estendeu para a natureza e para tudo o
que nos cerca.
As Rosas no Jardim de Zula
Grupo: Zula Cia. de Teatro/ Belo Horizonte – MG
Gênero: Teatro Documentário
Texto: Zula Cia. de Teatro e Cida Falabella
Direção: Cida Falabella
Elenco: Andréia Quaresma e Talita Braga
Duração: 1 h
Classificação etária: 14 anos
As Rosas no Jardim de Zula conta a história real de Rosângela, mãe de uma das atrizes do
grupo. Um dia, Rosângela abandonou os três filhos e foi viver na rua por dois anos. Passou pela
trajetória de drogas, prostituição e violência. O espetáculo mergulha na história desta mulher e
desmistifica, de uma forma poética e respeitosa, a figura da Mãe, ao mesmo tempo em que
reflete a condição do feminino e da mulher na sociedade atual.
De Mala às Artes Rua
Grupo: Cia Circunstância/Belo Horizonte-MG
Gênero: Comédia
Texto: Cia Circunstância e Rodrigo Robleño
Direção: Rodrigo Robleño
Elenco: Dagmar Bedê, Diogo Dias, Evandro Heringer, Luciano Antinarelli e Miguel Safe
Duração: 60 min
Classificação etária: Livre
De Mala às Artes é um espetáculo de palhaços inspirado nas histórias de Pedro Malasartes,
o astuto e justiceiro personagem, conhecido no mundo inteiro por zombar dos poderosos,
dos muquiranas e dos presunçosos. Suas histórias têm origem em contos populares da
Península Ibérica e ganharam o mundo. Um espetáculo inspirado matreiramente em pessoas e
artistas que escreveram, poetizaram, cantaram, contaram, aumentaram um ponto, filmaram, e
divulgaram a vida ou as muitas vidas de Pedro Malasartes.
De nós dois.só
Grupo: Quik Cia de Dança /Nova Lima – MG
Gênero: Dança/Teatro
Direção, concepção e elenco: Rodrigo Quik e Leticia Carneiro
Trilha Sonora: Rodrigo Salvador
Duração: 50 min
Classificação etária: 14 anos
O processo criativo do espetáculo partiu do encontro do casal de bailarinos, com as
lembranças e memórias da trajetória de cada um e do caminho que percorreram juntos ao
longo da carreira e vida. De nós dois. Só se dá no campo da improvisação em dança e aborda os afetos, fragilidades, tensões, simbioses, permanências e solidão da dupla. Novos
olhares, entendimentos e possibilidades são construídas numa dramaturgia do relacionamento.
…E PEÇA QUE NOS PERDOE
Fernando Barcellos e Lira Ribas/Belo Horizonte – MG
Gênero: Drama
Texto: Éder Rodrigues
Direção: Lira Ribas
Elenco: Fernando Barcellos, Guilherme Carvalho, Igor Odier, Lira Ribas, Luciana Brandão, Rafael
Blaytner
Duração: 80 min
Classificação etária: 16 anos
Numa atmosfera onde é sempre noite, uma tradicional família se esforça para comemorar o
aniversário da filha caçula em meio a fatos estranhos, desejos dormentes e acontecimentos
inusitados, onde não é possível definir o que é realidade ou delírio, nascimento ou morte, festa
ou enterro. Seja bem vindo a uma casa onde nada é o que parece ser. Não precisa bater. Entre
e siga os rastros de luz. No escuro ninguém está sozinho. O espetáculo mistura elementos da
dança-teatro com uma estética com influências expressionistas.
Fábrica de Nuvens
Grupo: TAZ/Belo Horizonte-MG
Gênero: Comédia dramática
Texto e direção: Daniel Toledo
Elenco: Alexandre de Sena, Bianca Fernandes, Daniel Toledo, Glaucia Vandeveld e Marcelo Castro
Duração: 45 minutos Classificação etária: Livre
Fábrica de Nuvens apresenta ao público a rotina de Albert, Janet, Margaret e Donald,
quatro funcionários de uma bem-intencionada ONG internacional. Em meio a condições nem
sempre favoráveis, eles realizam conferências voltadas ao recrutamento de colaboradores para
a principal ação do projeto: o envio de grandes embarcações tripuladas para os dois polos do
planeta. Mas se os corpos estão ali, amarrados a cadeiras, fios e funções, as cabeças parecem
estar em outro lugar.
GET OUT!
Grupo: Quatroloscinco – Teatro do Comum/BH-MG
Gênero: Drama cômico
Texto, direção e elenco: Assis Benevenuto
Duração: 50 min
Classificação etária: 12 anos
GET OUT! aborda a capacidade e a necessidade de nos envolvermos em uma ficção, imagens
criadas pelos outros e por nós mesmos. Conta a história de um homem que não consegue
embarcar no seu voo por que tem medo do avião cair. E para provar que esse pânico tem
fundamento, ele encena diversas situações e histórias. O monólogo faz uma crítica às imagens
pré-construídas tão comuns que ditam nossos comportamentos e pensamentos em sociedade.
Isso é para Dor
Grupo: Primeira Campainha/Belo Horizonte – MG
Gênero: Teatro do Absurdo
Texto: Byron O´Neill
Direção: Byron O´Neill Elenco: Mariana Blanco, Marina Arthuzzi e Marina Viana
Duração: 50 min
Classificação etária: 10 anos
Três mulheres estão escondidas em um lugar onde gritar é proibido. Ouve-se um grande
estrondo. Sons de explosão. Enquanto o mundo desmorona, Benjamim Amapola, Shyrley
Ballantine’s, mais conhecida como Mary, e Vonda Yeva Pavlova decidem começar o ensaio sem
Margareth, que dorme há mais de uma semana, o que causa inveja. Inspirado no livro O Diário
de Anne Frank, Isso é para Dor é recheado de humor sarcástico e segue a linha do teatro do
absurdo inaugurada por Samuel Beckett e Eugène Ionesco, entre outros, para contar uma
história sobre privação de liberdade.
Klássico (com k)
Grupo: Mayombe Grupo de Teatro/Belo Horizonte – MG
Gênero: Drama
Texto: Didi Villela, Éder Rodrigues, Fernando Oliveira, Flávia Almeida e Marina Viana
Direção: Sara Rojo
Elenco: Didi Villela, Fernando Oliveira, Flávia Almeida, Marina Arthuzzi e Marina Viana
Duração: 70 min
Classificação etária: 14 anos
O espetáculo Klássico (com K) apresenta a trajetória cênica e os conflitos centrais dos
personagens Medeia, Antígona, Ulisses e Fausto, em diálogo com a subjetividade dos atores.
Colocados em um jogo, o caminho de cada um deles é controlado por um juiz. Na arena-show
instaurada em cena, os atores se lançam na arriscada jogada de voltar aos textos clássicos e ao
mesmo tempo transitar por questões contemporâneas, políticas, estéticas e filosóficas.
O Caboclo Zé Vigia
Grupo: Tirana Cia de Teatro/Belo Horizonte – MG
Gênero: Comédia
Texto: Adaptação do cordel O Caboclo Zé Vigia: Raça de Bicho do Mato, de José da Costa Leite
Direção: Tirana Cia de Teatro com orientação de Fernando Limoeiro Elenco: Anair Patrícia, Daniela Rosa, Jonas Filho, Juliene Lellis, Kely de Oliveira, Luciana Araújo
Duração: 40min
Classificação etária: Livre
Na rudeza do sertão, dois caboclos de sangue quente disputam o amor de Salomé, a mais linda
das caboclas. Zé do Cangaço, ajudado por Satanás, faz de tudo para roubar o coração dessa
donzela, enquanto Zé Vigia, doido de ciúmes, imagina o que não vê, e lê até o que não sabe
ler!
O Caboclo Zé Vigia narra uma história de casório, engano, pacto, paixão doentia e amor
verdadeiro onde o verso contado e cantado se mistura com música e cena, causando laços e
embaraços feito nó de cordel…
O Líquido Tátil
Grupo: Espanca!/Belo Horizonte- Minas Gerais
Gênero: Drama
Texto e direção: Daniel Veronese
Elenco: Grace Passô, Gustavo Bones e Marcelo Castro
Duração: 50min
Classificação etária:14 anos
O Líquido Tátil parte da situação de um núcleo familiar, onde se dialoga sobre as artes, o ato
teatral, e os desejos inconscientes que perseguem o homem. No palco um casal formado por
uma atriz decadente e um apaixonado pelo teatro recebe a visita do irmão dele, um ator em
crise. A partir daí surgem embates, conflitos e situações surreais. O trabalho é o resultado do
encontro entre o Espanca! e o diretor e dramaturgo argentino Daniel Veronese.
O Quadro de uma Família
Grupo: Pigmalião Escultura que Mexe/Belo Horizonte-MG
Gênero: Drama
Texto: Eduardo Felix
Direção: Eduardo Felix e Igor Godinho
Elenco: Aurora Majnoni, Cora Rufino, Mariliz Schrickte, Mauro de Carvalho e Sara Pinheiro.
Duração: 15 min
Classificação etária: 16 anos.
Confiantes no fato de ser uma família, os componentes do quadro posam automaticamente
eternizados. Aos poucos, assumem a aparência e a essência de animais. Quadro de uma
Família, cena curta com atores, manipuladores e bonecos em proporções humanas, é
resultado de pesquisa sobre a tela de Goya, A família de Carlos IV, e sobre o livro de Michel
Foucault, A história da Loucura.
Órbita
Companhia Suspensa/Belo Horizonte – MG
Gênero: Dança Contemporânea
Direção: Eid Ribeiro, Lourenço Martins Marques, Patricia Manata e Tuca Pinheiro
Elenco: Patricia Manata e Lourenço Marques
Duração: 40 min
Classificação etária: 12 anos
Órbita dá continuidade à pesquisa de dança vertical da Companhia Suspensa. Os bailarinos
trabalham com o deslocamento do corpo a partir do seu acoplamento a mecanismos e
objetos. Dividido, entrecortado, tensionado e por vezes rompido, o espaço é atravessado por
um plano vertical de quatro metros de comprimento por dois metros de altura. Amarradas a
duas cordas que as prendem ao teto, duas pessoas tentam conviver nessas condições.
Acordos, desacordos, embates, confrontos, dificuldades e desvios se configuram e compõem
essa atmosfera árida.
Para Se Tá Mal, ensaio de uma manifestação para poder poder
Grupo: Cóccix Companhia Teatral/Belo Horizonte – MG
Gênero: Teatro político e comédia
Texto: Sinara Teles.
Direção: Rogério Gomes e Gil Ramos
Elenco: Angelo Dias, Rogério Gomes e Sinara Teles
Duração: 1h
Classificação etária: Livre
Para Se Tá Mal é um manifesto político que propõe uma crítica sarcástica e bem-humorada
da saúde pública. Com música ao vivo, composições próprias e uma dramaturgia fragmentada,
é contada a história da velha Sra. Educação que sofre um acidente de trânsito e é induzida ao
coma. Por consequência, surge a “síndrome da ignoransia”, que contamina a todos. Com a
promessa de uma vacina para a cura, é criado o SUSP – Sistema Único de Saúde Privado.
Pereiras = Festival de Idéias Brutas ep. 01 + Açougue dos Pereiras
Grupo: Pereira e Pereira Animações de Eventos.
B Horizonte – São Paulo/Minas Gerais – São Paulo
Gênero: Transitório
Texto: Marina Viana
Direção: Marina Viana e Rodrigo Fidelis
Elenco: Marina Viana e Rodrigo Fidelis
Duração: 40 minutos
Classificação etária: 16 anos
Pereiras é a junção de solos independentes (Açougue dos Pereiras e Festival de Ideias Brutas
ep. 01), que marca o reencontro de dois artistas que tiveram suas formações em Belo
Horizonte. A comunhão dos solos apresenta o personagem masculino como um ator cínico do
século passado que se vê forçado a deixar a capital rumo ao interior do país. E ela, como uma
dama indigna das alterosas, que perde a pose nos primeiros 15 minutos sem sair do lugar.
S/ título, óleo sobre tela
Grupo: Cia do Chá/Belo Horizonte – MG
Gênero: Comédia
Texto: Sara Pinheiro
Direção: Gustavo Bones e Mariana Maioline
Elenco: Cristiane Andrade, Jésus Lataliza, Sara Pinheiro e Vinícius Souza
Duração: 50 min
Classificação etária: Livre
Quatro representantes políticos e uma secretária devem se reunir para a decisão sobre o
impasse do quadro oficial da Independência. Há rumores de que o quadro, que ocupa há mais
de um século o palácio do governo, é falso.
O que fazer com o quadro? A partir desse mote, desdobram-se questões sobre: veracidade
histórica, o documental em contraponto à memória, e relações de poder entre grupos sociais
e indivíduos. O texto, inédito, aposta no bom humor e na ironia.